听到“卡拉”二字，脑子里顿时蹦出两样东西——一台老式伴唱机和一只狗。不用多说，那台老式伴唱机就是日本人井上大佑发明的“卡拉OK”，而狗就是电影《卡拉是条狗》里那只用多舛的命运牵扯出人们内心善良和纯真的“杂毛京叭”。风马牛不相及的两种东西，竟然被“卡拉”这两个字撮合在一起。
K场如人生
老罗从事旅游业管理，已有10年的“K”龄，喜欢周末晚上流连于各家“K”场。平日的他会把朋友聚会和家庭聚会都安排在“K”场，因为这里相比迪厅和慢摇吧要安宁许多，用歌声来回忆过去的友情岁月，用歌声来重温家庭的温暖，是奔四的他最喜欢的一种娱乐生活。
从事房地产销售的丁丁，爱上“K”歌已经两三年了。不喜欢把吵闹的酒吧游戏带进“K”场，只喜欢安静地跟朋友唱唱歌，叙叙旧，也因为“K”场结识了不少新朋友，有的甚至还成为了她的客户，对于丁丁，这里既是交际的空间，又是私密的空间，在这个空间里她游刃有余。
陈彦彤是一个银行职员，见证了昆明从大棚式卡拉OK发展为包房式“K”场的整个过程，已经数不清自己在“K”场过了第几个生日，但凡遇到重要节日，每次心里想到的依然是“K”场，似乎它已经成为了她生活的一部分。
做企业营销管理的李静是一个不折不扣的“麦霸”，只要市面上刚流行什么歌，她定要到“K”场去GOOGLE一下，跟着唱几遍便能够自由发挥了，朋友们都叫她“K”歌女王，她欣然接受。喜欢在失恋的时候独自一人去“K”歌，全选两人最喜欢的歌曲，纪念逝去的爱情，喜欢一群人去唱歌，特别是同学聚会，闹闹哄哄却已将心头压力疏解。“K”场似乎更像是能够听她倾诉情感的一个老友。
在一个小小的空间里，竟然上演了那么多出人生戏，在这个港湾里，人生的喜、怒、哀、乐都得到了释放。经过K场净化后的内心，真的也就OK了！
不变的是卡拉永远OK的精神
日本人井上大佑发明了第一部卡拉OK机的时候，一定没有想到他的这一发明竟然“改变了亚洲的夜晚。”虽然我们早先玩的卡拉OK早已改为了KTV，大棚式的K场已经变为了如今精装版的包房，但它骨子里的东西没变——建立在互娱的基础上的自我娱乐，所以仍然可以说它还是活在另一副壳子里的“卡拉OK”。
在现代都市的星空下，越来越多的人选择它作为放松释压的方式。更有意思的，KTV越来越像白天太阳下的手机，让大部分人丢不下、离不了。当我们把唱歌改成“K歌”，或许，有些PK的意味，或许只为了能更加朗朗上口，更适合大众的娱乐口味。不知不觉间，身边的老者、稚嫩的儿童都把“走，K歌去！”当成了口头禅，卡拉OK便已经成为了我们生活中抽不开的一部分。在这里，传情达意的不再是简单的语言，而化成了一首首或经典、或流行、或高昂、或忧郁的歌曲，伴随着歌声人们的思绪也跟着起伏跌宕。除了表达情感之外，卡拉OK的作用还在于公关交际、张扬个性、与人沟通、缓解压力，甚至减肥瘦身……它似乎和人们的身体与心灵都能互动起来，最终让人们快乐！原来卡拉OK之所以经久不衰的秘密就在于歌唱释放后的“OK”心情。
谁认识了谁，谁与谁结伴离开奔赴下一个K场，谁将会与谁在下一个时点相遇……这一切都是谜。维系大家的是那个叫卡拉OK的地方！
张健舟
和他的“大明星”
今天，我们采访的对象不再是单个人，他们是一对夫妻，张健舟和郑燕。他们因为爱情而相遇，因为相爱而走在了一起，现在又因为全城娱乐的第一品牌“大明星”而变得更加水乳交融。她总是对他说：“你是我的英雄！”而他总是笑着回应道：“你是我的大明星！”
他和她，有时是一个人，有时却是两个人。
如果你没有亲身和张健舟相处过，你绝对无法想象眼前这个永远四十不惑的男人有多么的“生动”，这个娱乐了两代人的男人，为舞台而生，天生注定不是配角。做演员时，他饰演的是清一色的英雄角色；做歌者时，只要他一登台，所有人都会把整个身心都交付给他；做娱乐时，他永远快人一步，第一个把迪斯科引进了昆明，让昆明人从被娱乐者变为了真正的娱乐主人，又第一个把全国明星大腕聚集在了西南第一个千人迪高厅，从此昆明娱乐不再沉默；做旅游时，他用一个绝对外行的营销手法推出“时尚火把节”，当天销售收入100多万元，创近11年来民族村单日销售收入最高记录；如今入行做餐饮，从选址开始就不被业界所看好，但他却带热了一整条街的生意。
如果你不曾和郑燕面对面聊过天，那么她在你眼中除了美丽、雅致外，是一个绝对安静、平和的女人，但就是这个女人在丈夫事业从颠峰一夜跌入低谷时，毅然放弃了优雅的生活，接管了所有的生意，每天只睡四五个小时，进进出出往建材市场跑，风风火火到全国各地聘请大厨师，引进管理人才，那段时间爱美的她几乎忘记了照镜子，每天醒来风衣一穿又上路了，最难的时候，她曾经热毒攻心，一夜之间嘴巴上长出几个大泡，这个原本远离生意场的女人，为了支持爱人，勇敢地承担起了所有的一切。
有时候，他们是一个人，思想一致、做法一致，在他们的人生轨迹上，缺了谁都不完整；有时候，他们是两个人，他像火，而她像水，在火烧得过旺的时候水总能不让火势蔓延，有时过犹不及。人生得一知己足矣。
他和她，不是纯商人，不是纯艺术家，而是“艺术资本家”。
张健舟和郑燕都是学艺术出身的，他们身上有着艺术者的傲骨。从张健舟1993年创办“大明星俱乐部”开始，一直到后来的“大明星太空城”、“大明星演歌台”、“大明星天籁村”，张健舟经历了从歌者到娱乐人的成功转型。记得多年前《大观周刊》人物访谈曾经这样描述当时处于事业颠峰的张健舟：那时的他是何等的孤傲和张狂，在他看来，他就是那个最懂得娱乐的人，然而紧接而来的“金色时代”和“真爱锐舞会”却让他经历了滑铁卢事变。仿佛一时之间，“大明星”和张健舟的名字从主流媒体上消失了。
就在张健舟最失意的时候，接到了滇池国家旅游度区的邀请让他担任民族村副总经理一职，为了给自己一个调整期，他欣然前往。通过走访100多家旅行社，以及做了无数的街头问卷，他发现长住昆明人口中有87%没有到过民族村，于是，他大胆地推出了50元/张的年卡，当即就为民族村创造了600多万元的收入。之后，他又把大学龙舟赛搬到了民族村傣家泼水节，把摇滚夜、啤酒节嫁接到传统彝族火把节，让民族与时尚爆发出最强大的生命力。
进入人生低谷的他，脑海中重复得最多的画面是当年出演《空城记》诸葛亮一角时导演说的那番话，要想演好这个角色必须要有临危不惧、泰然处之的心境，虽然城头上只有你和两个琴童，但是要让对方感觉你的身后有千军万马。经过卧薪尝胆以及期间不断地学习，张健舟彻底改变了，他明白做娱乐也好，做餐饮也罢都是做人的生意，只有把客户当成上帝，把员工当成上帝，企业才能得以持续发展。
也就在张健舟痛定思痛之时，“大明星”品牌重新出征那时已经不算流行的KTV量贩，与此同时，从一开始就不被看好的庭院式餐厅“金牛望月”也开张营业，所有的重任都落在了郑燕一人肩上。经过一番思考后，郑燕决定聘请专业的管理团队来进行管理，为了寻找到好的人才更不惜重金从省外聘请。她给欢乐园定了位，面向男女老少，输出健康、快乐的娱乐方式。而金牛望月则要在菜品、口味、服务、环境等方面获得消费者较高的综合评分，让员工通过一言一行去感动客户，让每一个人都能在金牛望月吃出家的味道，让每一个人都能在欢乐园唱出健康和快乐。虽然没有太多惊天动地的奇世理论，但是这些恰好是当下娱乐和餐饮业最能打动客户的关键所在。
当生意上了正轨之后，郑燕会抽身到各地去游历，去体验不同的美食文化和娱乐文化。去年当她来到了苏黎士一家盲人餐厅体验时，短短一个多小时的进餐时间却让她终生难忘。摸黑进入餐厅来到一个黑暗的世界，没有了视觉，人的听觉和味觉变得特别敏感，这时只能用心品尝方知个中滋味。回来后，她不再较真宣威小炒肉是否一定要宣威的原材料烹饪才最好吃，澄江铜锅鱼是否一定要当地的水煮出来才最美味，其实，只要用心烹饪，用心品尝，美食无处不在。
跳出餐饮做餐饮，跳出娱乐做娱乐，跳出旅游做旅游，张健舟和郑燕不是纯商人，不是纯艺术家，而是“艺术资本家”，他们追逐着艺术梦想，通过商业方式表达出来，让人愉悦，与人同醉。
他和她，在时间的对视中，不知不觉娱乐了两代人。
生命是一条长长的河，让我们纵横地看待。张健舟跌宕起伏的人生，让这个孤傲、张狂的男人学会了宽容，学会了倾听，当他向下一个完美冲击的时候，身旁总有一个声音在提醒他，“别急，我们先做到次美，再向完美冲击。”而跟随张健舟不断逐梦的郑燕，每当疲累时，都会收到来自老公温暖的一条短信，“老婆，你辛苦了。我相信你的智慧，每到关键时刻都是你把事情做到最好！谢谢你……”
2007年，张健舟和郑燕向市场交出了两件新作品，其一是富有民族特色和时尚创意的彝人会馆酒楼，其二是有188间包房的西南最大的时尚KTV量贩——大明星欢乐园岔街一号店。前者是彝族文化的展示窗口，为了将原汁原味的彝人味道搬到新店，张、郑两人带领着高管去到彝家寨子体验生活，寻找感觉；后者则是张、郑二人又一次搅动昆明娱乐圈生态的大手笔。“昆明的KTV是时候该动一动了！”即将在2008年年初面市的大明星欢乐园岔街一号店，便是张、郑二人的思变之作。这里集吃、喝、玩于一体，除了配备有超市外，还有专业厨房为前来娱乐的人烹制美食，里面的设施不单为唱歌的人准备，电脑上网、投蓝机、棋牌桌等可以满足不同人的娱乐要求，其中独创的“艺术大厅”，可供各类中小型聚会和演出所用，如果你想给孩子开一个钢琴汇报演奏会，或是搞一个家庭音乐联谊会，艺术大厅就是你最好的选择……主导健康和阳光的“张郑”娱乐公式将在2008年彻底颠覆本土的“K”歌文化。
说到未来，张、郑二人脸上充满了期待，就如期盼新生命的诞生一样。丰富的人生阅历，让他们更加深刻地理解人生、深爱彼此。经历了漫长的过程，两人的感情流露都不断推向真实，以及更真实的所在。你会发现从开怀大笑到沉默思考，他们的感情流露是那么地自然。从这两个人的嘴巴里听到那些看似平淡无奇，但是回味隽永的句子，就像庸常刻板的生活里忽然绽开的一朵华彩，觉得相濡以沫的人生是如此的美好。
